Événements

mercredi 13 novembre 2025 à 20h30
au temple de Désaignes

duo Tiggarna

Colin Heller : nyckelharpa
Anne-Sophie Eiselé : viole de gambe

La musique traditionnelle suédoise consiste en un répertoire multiséculaire, avec des mélodies pouvant remonter jusqu’au XVIe siècle. Comme tout répertoire de musique populaire, il est consacré en grande partie à la danse, et plus particulièrement la polska, danse venue de Pologne au XVIIe siècle.

Les traditions musicales scandinaves ont toujours été riches de fantastique, mais plusieurs légendes circulent spécifiquement autour du répertoire suédois, dépeignant tour à tour animaux et personnages merveilleux. Certains morceaux seraient même dotés de pouvoirs magiques, capables de repousser les loups ou de briser la glace des lacs gelés…

Cet imaginaire est toujours ancré aujourd’hui chez les musiciens traditionnels suédois, qui continuent de faire circuler le mystère sur ces légendes. Nous proposons à notre manière de perpétuer à notre tour cet imaginaire, en faisant appel au répertoire traditionnel suédois dans une grande partie de sa chronologie, du 18e siècle à nos jours. Le mélange des timbres est également un point central de ce projet : ainsi la nyckelharpa (instrument traditionnel suédois par excellence), et son ancêtre la moraharpa, dialoguent avec la viole de gambe dont le caractère à la fois mélodique et harmonique et le son résonnant se prêtent particulièrement bien à cette rencontre… et à la découverte de cet étrange mais fascinant univers musical. Des thèmes traditionnels souvent centenaires se mêlent à des compositions plus récentes, le tout arrangé par nos soins pour un duo original (nyckelharpa et viole de gambe) afin d’offrir un aperçu de la richesse et de la beauté de la musique populaire suédoise, au-delà des âges.

Ce concert a bénéficié d’une résidence de création en mai 2023 à l’abbaye du Relec (Finistère), dans une production du Petit Festival – Son Ar Mein, avec le soutien du Centre National de la musique, et a fait l’objet d’un enregistrement en février 2025 sous le label Son ar ero

Entrée: participation libre

en coproduction avec avec L’association « Accueil Migrants de la Vallée du Doux »
le vendredi 19 septembre à l’Espace Culturel de Désaignes

repas gourmand des migrants

avec :

le collectif BALAFOLI

(Burkina-Faso Mali, Côte d’Ivoire)

Balafoli Collectif partagera avec nous sa joie au son des balans, des tambours et des chants en grande partie venant du Burkina Faso, Mali et Côte d’Ivoire.

Le balan (littéralement le bois sonore) est le nom de l’instrument qu’on nomme balafon, qui signifie en fait le joueur de balan en langue Malinké. C’est l’instrument sacré qui voyage au delà de son pays natal, tout comme nous humains, en quête d’aventure…

et :

la Cie Tout CouR

va présenter sa création 2025 :

« Les Hôtes »

Crise migratoire ou crise de l’accueil ?

tous publics à partir de 8 ans
Mime – masques – marionnettes et ombres
50 minutes

Baucis et Philémon, deux ainés qui se transforment peu à peu en arbre, sont réveillés par l’arrivée du public. Ils vont les accueillir comme il ont toujours fait : avec le coeur. Mais tout à coup ils sont pris de panique, et si leurs hôtes étaient des Dieux?

A travers des tableaux très esthétiques et visuels, la Cie propose une réflexion sur ce qu’apporte l’accueil, son caractère universel, philosophique et intemporel.

Dans la mythologie grecque, Philémon et Baucis sont un couple de vieillards phrygiens qui offrent l’hospitalité à Zeus et à son fils Hermès, et qui sont transformés en arbres à leur mort selon leur souhait. A travers ce récit, se pose en creux la question du non-accueil : et oui, personne dans le village n’accepte d’ouvrir sa porte aux dieux, si ce n’est ce couple de pauvres vieux qu’ils reconnaîtront comme étant des justes.

Face à un discours dominant qui érige encore et toujours l’étranger comme bouc émissaire, nous tenions à nous décaler et à offrir un autre point de vue. Dans « Les hôtes », le mythe de Philémon et Baucis nous permet de donner corps à notre propos et à nos interrogations sur l’accueil de manière positive. La pièce va jusqu’à imaginer un monde sans accueil, en le tournant à la dérision jusqu’à son paroxysme. Mais les places sont-elles immuables?

Jusqu’à aujourd’hui, nous avons la place de l’hôte qui accueille. Mais est-il complètement exclu qu’un jour, nous devenions les accueillis ? Sachant qu’en français, « l’hôte »signifie celui qui offre l’hospitalité comme celui qui la reçoit.

Si la peur est première, accueillir est la condition de la survie des humains.

Repas : 10€ à partir de 19h
Concert : 5€ à partir de 20h30
Buvette dès 18h30

Samedi 5 juillet 2025 à
l’espace culturel à Désaignes

Découvrez des musiques et des danses traditionnelles dans une ambiance festive !

18h30 : ouverture du site, buvette
dès 19h : repas arménien préparé par l’atélier de cuisine de Désaignes
au menu :
Beurek (au fromage et poireaux) + Tsatsiki (salade verte pour les végans)
Aila Zan (ratatouille) et bualgour,
Gâteau à la muscade par Julie Savary

*** En première partie à 20h30 :

SPITAK

(Arménie)

Miran Gazarian :Oud
Kevork Chekherdemian : dehol (percussion)
Armen Manukyan : doudouk
Silva Fermanian : chant

L’ensemble de musique traditionnelle SPITAK a été créé à Lyon en 1989 par un groupe de musiciens amateurs issus de la diaspora arménienne conscients de l’importance de la transmission de la tradition musicale arménienne dans toute son authenticité. L’ensemble dont le nom est un hommage à la ville sinistrée par le séisme de 1988, s’attache à préserver et à diffuser la musique traditionnelle et populaire arménienne, ainsi que le chant et la poésie.

Spitak propose d’œuvres d’inspiration populaire composées par le révérend Père KOMITAS et des maîtres contemporains comme Khatchadour AVEDISSIAN (avec lequel le groupe a eu la chance de travailler). Le répertoire de cette formation réunit deux types de musique traditionnelle arménienne, l’une chantée et l’autre instrumentale issus de la tradition musicale des achoughs ( troubadours) comme Sayat Nova (1717-1795) et CHERAM (1857-1938): les chants d’amour, de fêtes, d’événements liés au quotidien, de cérémonies et patriotiques alternent avec des parties instrumentales dont l’interprétation allie passion et mélange des différentes sonorités d’instruments qui composent cette orchestre.

Les instruments arméniens sont pour plupart communs à tous les peuples de la région. L’originalité réside dans la facture qui est parfois notablement différenciée.

Répétition et concert : https://www.youtube.com/watch?v=YAl9CjUn1Wc

*** En deuxième partie à partir de 21h45 :

TARAFIKANTS

concert-bal
(Roumanie)

Marie-Amélie GAYARD : Chant, Flûtes
Florica SANDU : Violon
Marie LEMESLE : Violon
Frédéric DUPONT : Cymbalum, Tapan
Olivier LECOINTRE : Contrebasse, Tuba
Dimitri HALASZ : Accordéon

Ce son si particulier des Tarafs, chaque musicien.ne de TARAFIKANTS l’a rencontré sur son chemin, à sa manière, et en a gardé un charme puissant dans le cœur. C’est l’amour des timbres évocateurs et suggestifs de cette musique chaleureuse et parfois grinçante, riche de paysages et d’influences de peuples multiples que TARAFIKANTS souhaite communiquer au public. Inspiré par l’atmosphère du cabaret, le spectacle immerge le public dans une “Cârciuma”, auberge mythique et intemporelledu bord des routes, lieu emblématique que TARAFIKANTS pose en toile de fond en début de spectacle, comme pour s’assurer que chacun trouvera ce dont il a besoin, pour se reposer d’une longue route, d’une tête ou d’un cœur trop lourd, pour se mêler à l’inconnu et faire la fête jusqu’au bout de la nuit…

Création soutenue par le CNM,  l’ADAMI, la Péniche Spectacle – Rennes (35), Le Pont des Arts – Cesson-Sévigné (35), l’Espace Beausoleil – Pont-Péan (35), Dromesko – St Jacques de La Lande (35), le centre culturel de Liffré (35)

Tarifs

• Concerts seulement : 12€
• Repas + concerts : 20€
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  Nous espérons du temps beau.
  Il peut même faire très chaud,
  Car nous aurons ce qu’il faut :
  Les bonnes glaces fait maison de Flo !!!!!!
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